名づけ

岩河亜紀個展「だれかがどこかで」

https://www.facebook.com/events/719156641487112/?ref_dashboard_filter=upcoming

に伺ってきた。

過ぎ行く日常の中で
喜び，怒り，悲しみ
思いを巡らせ
時には何も考える事なく
生まれては消え
そして新たに生まれる

この瞬間もだれかがどこかで

と一文が飾ってあった。

思い
や
考え
や
感情
や
気持ち

というカタチにならないものを造形するのに，抽象画は向いているのだ，ということに改めて気づかされた。そういう意味では，

どこかでだれかが

ではなく，やはり，

だれかがどこかで

になるのだろうと思った。どちらにするかを迷った末，これに決められた由だが，むべなるかなである。

学生時代の三点と最近作の大作が向き合っている格好なのだが，僕は，まあ素人なので，好みで言うと，はさまれた真正面にあった，

青寂

を採る（上記個展の案内サイトのバックになっている絵です。そこをクリックすると全体像が見られます）。これの前の段階の，具象スケッチから，色で形を消していくプロセスの作品三点も見せていただいたが，どれも作品としての独立性があるが，やはり完成したものが一番いい。

具象から完成された抽象画へのプロセス

が，作品が，

いま・ここ

から，

いつか・どこか

へと自立していくプロセスに感じられた。軛を脱するといってもいい。

僕は，作品は，独立した世界を見せながら，しかし，この世界とせめぎ合っていなくてはならない，と思う。具象を残すというのは，

この世界の影を引きずる

ということだ。それも悪くはない。学生時代の三作は，その色合いがあり，それはそれで面白い。が，作品自体で，この世界に拮抗する力はない。

何かに似ている

何々みたい，

というのは，引きずる影が，観る側のエピソード記憶（あるいは自伝的記憶）と照応しあう。そういう引き寄せ方というか，思いの入れ方も，悪いとは思わないが，こちらの思いとは断絶したところで，作品自体が，

おのれの世界を屹立させる，

というのがいい。それこそが，いままで見たこともない，

一つの世界

であり，

独自のパースペクティブ

なのだと思う。「青寂」は，

静寂

なのかもしれないが，

孤独
と
寂寥

の孤影を感じさせる。影は，人ではなく，「思い」が立っている，という意味である。しかし，孤独が寡黙とは限らない。饒舌な孤影もある。

やはり名づけは，重要だ。作家が，

独自に見つけた世界

は，作家にしか名づけようはないのだから。

というよりも，名づけなければ，その世界は存在しないのかもしれない。

「名づけるとは，物事を創造または生成させる行為であり，そのようにして誕生した物事の認識そのものであった。『大汝，少彦名の，神こそば，名づけはじめけめ』といった神話的な表現は，世界に対する関与の在り方を端的に語っている。名づけられることによって『世界』は，人間にとっての世界となった。」

つまりは，名づけることで，のべたんの地に，それが図として顕現する。せっかくの世界は，名づけなければ，世界にならない。

参考文献；
市村弘正『「名づけ」の精神史』（みすず書房）






今日のアイデア；
http://www.d1.dion.ne.jp/~ppnet/idea00.htm